О съёмках

Автор сценария и режиссер Нил Джордан был заинтригован историей и характером Патрика Брейдена, которые предоставили ему возможность создания фильма, напоминающего «Кандиду» Вольтера. Фильм о невинном человеке, который идет по жизни, веря в то, что в конце все будет хорошо, хотя его жизненный опыт должен бы убедить его в обратном. Он идет по жизни, цепляясь за эту абсурдную веру.

Фильм достаточно специфический, учитывая все музыкальные темы, благодаря чему он становится подобен путешествию в 70-е, где царили музыка, одержимость модой, чувство потерянности, нетерпимость к людям, политическая напряженность, насилие и вседозволенность». 70-е имеют особое значение для обоих авторов, как объясняет МакКэйб. «Именно в этот период мы достигли совершеннолетия, мы сформировались и подверглись влиянию того времени, так что взгляд назад и тщательное изучение того времени – это нормально для нас. Этот период также характеризуется значительными культурными и политическими изменениями в Ирландии. Помимо этого нам очень нравится музыка того времени, мы часто играем ее вместе».

Продюсер фильма Алан Молони был захвачен сценарием с первого прочтения, по его словам: «Нил – выдающийся режиссер, а Патрик – выдающийся писатель, и когда эти двое сходятся вместе, результатом такого сотрудничества является нечто, сметающее границы и дающее новый взгляд на вещи. С точки зрения искусства это крайне важно, и для создания такого эффекта нужны люди, которые не боятся большой работы и принятия на себя риска».

В процессе первоначальной работы над сценарием в 1999 году Джордан произвел серию проб с участием нескольких актеров, среди которых был и Киллиан Мерфи. «Сценарий был настолько смелым, вспоминает он, что мы тогда уже знали, фильм получится только в том случае, если найдется актер, сумеющий воплотить в жизнь роль Патрика / Киттен. Киллиан играл отлично, но на тот момент я был занят другими вещами, и сценарий не был еще закончен. Киллиан также загорелся этой ролью и постоянно спрашивал, когда я собираюсь снимать фильм. Спустя полтора года мы встретились, и он сказал «Знаете, через пару лет я уже буду слишком стар для этой роли», что заставило меня пересмотреть сценарий и предпринять шаги к созданию фильма».

Объявив «Завтрак на Плутоне» своим следующим режиссерским проектом (Джордан взял двухгодичный отпуск, во время которого он написал известный роман «Тень»). Режиссер пригласил для участия в съемках своих постоянных коллег, в том числе Лайема Нисона, Стефана Ри и Брендана Глисона, которые также выразили интерес к проекту. В 2002 году были разработаны планы и графики, и Джордан встретился с продюсером Аланом Молони, вместе с которым он ранее работал над фильмами "Intermission" и "Beckett on Film". Джордан вспоминает, что Алан попросил шесть недель для того, чтобы найти финансирование для проекта, и он это финансирование нашел.

Несмотря на великолепный сценарий, звездный актерский состав и оскароносную режиссуру, Молони признает, что найти спонсоров для проекта было нелегко. «Сущность сценария пугает, она заставляет зрителей задуматься о многих вещах, и зачастую спонсоры не готовы пойти на такой риск с материалом, обладающим такими возможностями и силой».

Однако, как вспоминает Молони, настойчивость и решимость оправдали себя. «При крайне затруднительных обстоятельствах мы нашли партнеров в компании Pathé, ирландском кинематографическом бюро и кинематографической и телевизионной комиссии Северной Ирландии. Удивительной была реакция компании Pathé, они дали свой положительный ответ буквально в течение одной ночи. Такой союзник оказал нам существенную поддержку и мы считаем, что нам крайне повезло с ними».

С самых первых актерских проб в 1999 году режиссер Нил Джордан имел четкое представление о том, каким должен быть кастинг. «С самых первых проб Киллиана я понял, что он единственный подходящий кандидат на эту роль. Когда вы снимаете фильм, и за плечами у вас есть уже несколько картин, как у меня, вы предпочитаете работать с одними и теми же актерами и часто ловите себя на том, что пишете роли, имея в виду конкретных людей. В этом случае все они оказываются крайне заинтересованными – Брендан (Глисон), Стефан (Ри), Лайем (Нисон), Иан Харт...»

Молони соглашается, утверждая, что «Нам повезло, что со многими из актером мы работали до этого – например, с Килианом в фильме "Intermission". Между нами сложились близкие отношения, благодаря чему актерская игра и взаимопонимание достигло высокого уровня. Таких актеров, как Киллиан Мерфи и Лайем Нисона мы держали на примете с самого начала. Нам кажется, что роль Киллиана – Патрик / Киттен будет определяющей в его карьере. Благодаря его великолепной игре мы проходим вместе с ним весь тот путь, в ходе которого он обретает не только своего отца, но и себя самого».

Режиссер Нил Джордан смог собрать очень сильный актерский состав. Наравне с опытными и прославленными метрами ирландского кинематографа в ходе съемок себя прекрасно проявили и зарекомендовали такие молодые, но перспективные актеры, как Рут Негга и Лоренс Кинлан.

Рут размышляет по поводу роли своего персонажа в истории: «Чарли одна из компании друзей, в которую также входят Патрик / Киттен, Лоренс и Ирвин. Главной причиной того, что между ними завязалась дружба, является тот факт, что они росли вместе, а также то, что все они, так или иначе, отличаются от большинства детей города. Чарли – приемная дочь, и это роднит ее с Патриком. Помимо этого она темнокожая, что в то время для Ирландии было крайне необычно. Неизбежно то, что она начинает встречаться с Ирвином и носит его ребенка. Она просто течет по жизни, до тех пор, пока ближе к концу повествования, к ней не приходит «спасение» в виде любви Киттен и заботы отца Лайема. В чем-то ее история параллельна истории Киттен – в конце концов, они спасают друг друга».

Лоренс Кинлан играет другого друга детства Патрика – Ирвина. В ходе повествования он все больше вовлекается в нарастающую волну насилия ИРА, которая захватила Ирландию в начале 70-х. Он соглашается, что «эти три персонажа отличаются от большинства людей в городе, что только усиливает их значимость, они становятся буквально невероятными. Не думаю, что их заботит то, что люди думают о них». Соответственно Ирвина «не волнует, что Патрик одевается, как девушка – даже, несмотря на то, что сам он скорее относится к типу мачо. Эти отношения весьма странные, но в то же время весьма глубокие. Патрика и Ирвина объединяет глубина и сила их убеждений, и между ними устанавливается некое негласное уважение одержимости друг друга». На вопрос о политических взглядах Ирвина Лоренс отвечает, что «Ирвин не до конца знает, чего он хочет. Он знает, что хочет чего-то хотеть, но не может найти для себя такую «точку приложения». Беременности Чарли он будто бы вообще не замечает. Он знает, что верит в Объединенную Ирландию, но методы ИРА слегка пугают его – в начале весьма сильно. Его окружают тайны, и он сам держит свои тайны при себе, что делает его загадкой для других людей».

Алан Молони следующим образом высказывается об актерском составе: «Гевин Фрайди оказался нашим открытием». Пат МакКэйб в действительности посвятил свою книгу Гевину, международно – известному певцу и музыканту, признавая, что он оказал большое влияние на характер Киттен. «Гевин мой старый друг», объясняет МакКэйб, «и его альбом "Shag Tobacco" оказал большое влияние на книгу. Я часто играю вместе с ним и постоянно получаю от него какие-нибудь новые сумасшедшие идеи. Гевин очень естественно смотрится в роли Билли Хетчета, певца гастролирующей группы».

Джордан соглашается с ним: «Я выбрал Гевина, так как он прекрасно подходил для этой роли, и он прекрасно с ней справился. Раньше я всегда рассматривал его только как певца, но он оказался еще и талантливым актером».

Фрайди объясняет контекст происходящего: «Действие фильма разворачивается в начале 70-х годов. Мы представляем собой гастролирующую группу, крутой международный коллектив, но, что немного странно, с некоторым влиянием со стороны Дэвида Боуи. По этой причине я чувствую себя несколько сбитым с толку». Гевину особенно нравится реальность персонажа. «Билли Хетчет – это весьма экстремальная личность, глэм-рокер, бисексуал, республиканец и певец шоу-труппы, гастролирующей по Ирландии в фургоне. Тем не менее, все эти элементы выглядят весьма правдоподобными».

Брендан Глисон, который ранее работал вместе с Джорданом и МакКэйбом в фильме «Разносчик», рассказывает: «В истории есть элементы комедии, но в ней также присутствует правда жизни и строгая серьезность. Персонажи слегка утрированы, но в конце концов они получаются вполне реалистичными, обладающими обычными человеческими чертами. В книге Пата МакКэйба мне нравится то, что он не судит и не обвиняет своих персонажей. Он представляет их такими, какие они есть и даже сочувствует им». В фильме он играет Уомбл Грейт Анкл Булгарию, который «является кем-то вроде ирландского иммигранта. Он перебирается с запада Ирландии в Лондон, как и многие другие иммигранты в 70-х, и ему там нравится свобода и, самое главное, нравится уважение, которым он пользуется. Он также терпимо относится к Киттен, чья судьба ему не безразлична. Он очень щедрый человек».

Нил Джордан крайне доволен тем, что нашел для съемок в фильме неизвестных, молодых, но очень талантливых ирландские актеров. «Что меня радует, так это то, что при съемках фильма я работал с двумя великими ирландскими актрисами Рут Негга и Эва Бефистл. Всегда было довольно легко найти молодых актеров, энергичных, агрессивных, бескомпромиссных и напористых. Но трудно было отыскать молодых и динамичных актрис – возможно, потому что для женщин не часто попадаются хорошие роли».

Алан Молони отмечает некоторые моменты повествования, на которые по его мнению, отреагируют зрители. «Речь идет о том, что не стоит судить людей по внешнему виду, и следует позволить каждому найти свое место в жизни и обществе. То время оживает для нас через восприятие Киттен, и это притягивает с моей точки зрения». Ее опыт соприкосновения доказывает, что влияние насилия на невинную жертву – это всегда трагедия, к которой все мы имеем отношение».

«То, как Нил обработал и преподнес эту историю, открывает ее для зрителей всего мира», заключает Молони. «Она не является ограниченной, узкой и замкнутой на себя. Это реальный фильм, рассматривающий объекты реальности, который породит еще немало обсуждений, интереса и споров... и это очень хорошо, как мне кажется».

Работа с романом

Переделывая роман для экрана, Нил Джордан значительно изменил его, это потребность возникла из-за желания режиссера представить фантастические моменты фильма в более реалистичном ключе.

«В самой книге не было собственно истории», – объясняет Пэт МакКейб. – «Это был скорее набор фантазий. И было трудно увидеть историю настолько реальной, чтобы ее можно было экранизировать. Кроме того, необходимо было сделать отчетливый финал – такой, какого и требует кино».

«Я всегда знал, что эта книга – набор зарисовок», – говорит Нил Джордан. – «Но именно эта структура позволила мне привнести многие элементы, которые Патрик изначально не видел в романе, и когда я начал это делать, Патрику тоже понравилось. Мы создали немного другой сюжет, используя ту же самую завязку. Я хотел, чтобы эта история стала своеобразной ирландской «Кандидой». И я начал проверять, что же по-настоящему делали герои и где они это делали – этому посвящена, например, вся тема поисков Патрика собственной матери и тому, что же действительно происходит, когда он на самом деле встречает ее. Столкновение с матерью никогда бы не произошло в книге – это скорее наша инициатива, которая позволила расширить возможности сценария».

Для авторов сценария важным было найти рассказчика истории Патрика Брейдена / Киттен. Книга предполагала наличие многих авторов, но Джордан предложил следующую идею. «Один из первых образов, пришедших мне в голову после прочтения этого романа, были малиновки, которые клевали бутылки с замерзшим молоком. И я подумал: «А почему бы малиновкам не рассказать часть нашей истории?» И как только я представил, как малиновки говорят друг с другом, рассказывая историю, сразу стали появляться и другие идеи». Режиссер объясняет: «Дело в том, что в фильме несколько рассказчиков, но все они вымысел Патрика / Киттен. Ведь это его история».

Наибольшим изменениям в фильме подверглась фигура отца Лайма (сыгранная Лаймом Нисоном) – местного священника, который по книге насилует мать Патрика, заставляет ее отказаться от ребенка и иммигрировать в Лондон. В фильме он уходит от наказания и более того, его защищает провинциальное патриархальное общество. В сценарии МакКейб смягчает образ. «Это была моя идея, потому что я чувствовал себя немного виноватым. Священники требовали осуждения... и мы не остались в стороне», – смеется он. – «Но мы сделали его характер более теплым, хотя теплота была несколько наигранной».

В фильме вопрос по поводу матери Патрика / Киттен разрешается тогда, когда отец Лайм, ища очищения от своих грехов, дает сыну адрес матери. «Для меня наиболее правдоподобная сцена та, в которой Патрик, в образе Киттен, встречается с матерью», – говорит МакКейб. – «Он понимает, что все происходящее за дверьми, куда он стучится, – могло бы быть его жизнью, где есть любящая мать и маленький мальчик, которым мог бы быть он сам».

Изменение характера отца позволило получить тот финал, которого хотел МакКейб. «Нил Джордан повернул все так, что поиски матери оказались обретением отца, что привело к счастливому финалу... Он должен был быть счастливым, я думаю... ведь в нем происходит отпущение грехов». МакКейб добавляет: «Мы также изменили образ Патрика. Он не столь язвителен и неприступен, как в книге, в нем больше нежности и сострадания... Это очень интересная и необычная история для ирландских реалий, так как зритель видит отношения между мягкосердечным отцом и сыном, которые заканчиваются на радостной ноте. А это случается крайне редко в ирландских фильмах или литературе».